（不）尋常演出

差不多只剩下一點時間了，如果流汗的程度淹沒了昨天夢過的場景，我們的演
出是不是就會變得更小聲、更轟耳、更充滿回授般的不舒服殘響。照歌序表演
過一輪之後，我們更能確定我們試圖按耐住的音量，就像微光環境中的投影，
並不會使自己變得更清晰、更強壯。

對不到焦的編曲讓人聽了煩躁，所有該到位的地方，僅僅倚靠彼此在季節上的
認知，而不是對於天氣的共感，（或許是眼神吧？），我以為你在看我，但其
實你正出神，而且晃動著。

只剩下一首歌的時間，我們是不是應該好好彈奏我們最熟悉的一首歌：如同與
底下那些多半我們認識的觀眾聊天一般，不是要追求什麼，不是要吃上正式的
西餐，那些純粹是話語，因為話語本身就是一個圓。我們被包覆在圓裡，不需
要睡眠，不需要安可，只需要緩緩地漂浮著、循環著，再久都沒有關係。

又，我們能不能緊緊拉住彼此的手，在遇到無可避免的橫貫之時。

後來，可能是光把我們穿上了，一瞬間看不到任何東西，我們急著赤裸，因為
那不會比過曝讓人感到更加黑暗。如果不考慮道德，不考慮應該出現的前奏，
直接從副歌唱起的聽覺經驗告訴我們：有些人會覺得回不去了，有些人會覺得

「幹嘛回去？」